|
|||||
Лекция 2 Советская хореографическая самодеятельностьДата добавления: 2014-05-29 | Просмотров: 1583
Изменение договора производится только в исключительных случаях, предусмотренных законом. Ст. 451 ГК РФ исходит из того, что по общему правилу при существенном изменении обстоятельств производится не изменение договора, а его расторжение, т.к. изменение договора всегда сопряжено с возложением обязанности его исполнить на заведомо неприемлемых хотя бы для одной из сторон условиях. Изменение договора при существенном изменении обстоятельств (о существенном изменении обстоятельств см. выше) производится только в исключительных случаях, предусмотренных законом, при этом только, если: а) расторжение договора противоречит общественным интересам; б) расторжение договора повлечет значительный ущерб для контрагента. В особенной части Гражданского кодекса право на одностороннее изменение договора предусмотрено в отдельных договорных институтах и связано по общему правилу с нарушением договора одной из сторон. Так, в договоре аренды наймодатель при просрочке внесения нанимателем арендной платы может потребовать взыскания арендной платы вперед за два срока подряд; при продаже товаров ненадлежащего качества покупатель вправе требовать снижения покупной цены. Лекция 2 Советская хореографическая самодеятельность
1. Особенности самодеятельной хореографии в Советской России 1920-х гг. 2. Развитие хореографической самодеятельности в СССР 1930-х – начала 1950-х гг. 3. Эволюция советской любительской хореографии в сер. 1950-х – 1980-х гг.
1. Особенности самодеятельной хореографии в Советской России 1920-х гг. А. Опыт ритмического воспитания 1920-х гг. а) Факторы, воздействовавшие на концепции пластического воспитания в 1920-е гг. - Утопические концепции античности и эпохи Возрождения; - Российские народнические представления о досуге будущего (Н.Г. Чернышевский, «Что делать?»; - Дореволюционный российский опыт музыкального и физкультурно-хореографического обучения; - «свободный танец» Айседоры Дункан; - Большевистская идея создания «нового человека»; - «Танцеборство» Пролеткульта: отрицание профессионального (балетного) театра и бытового танца как буржуазного пережитка.
б) Попытки реализации ритмического воспитания. - Введение в учебные программы театральных студий и кружков культуры тела, спорта, пластики, ритмики (с 1917 г.); - Открытие Института ритмического воспитания в Москве (осень 1918 г.) (ритмическое воспитание по системе швейцарского композитора и педагога Эмиля Жак-Далькроза); - Ритмопластические композиции и танцы в репертуаре московских студий Пролеткульта (ноябрь 1918 г. – показ этюдов «Мрак», «Порыв», «Марсельеза»); - Ритмопластика на концертных площадках Москвы и Петрограда: ритмические пантомимы и интерпретации симфонических произведений, упражнения и музыкальные этюды, передающие трудовые процессы в исполнении детей (косьба, пилка дров, конвейер и пр.); - «Танцы машин» и «механические танцы» в постановке известного эстрадного режиссера Николая М. Фореггера (с 1922 – 1923 гг.); - Использование ритмики (с усиливавшимся креном в физкультуру) на праздничных мероприятиях, в парадах и шествиях (два типа физкультурных танцев – героизированные танцы-плакаты и танцевальный гротеск).
Б) Танец в быту и в клубе. - Борьба Пролеткульта с «танцульками»; - кампании в прессе; - запрет на «буржуазные» танцы в клубе; - физкультурные игры и ритмические хождения на молодежных вечерах; - попытки инструментализировать «бодрый» танцевальный фольклор в «концепции клубного танца» (2-я пол. 1920-х гг.); - изобретение «Спорттротта» (Ленинград, конец 1920-х гг.); - «политизация» «буржуазных» танцев речевками-лозунгами; - изгнание старых (и новых «буржуазных») танцев с танцплощадок ЦПКиО (1930); - ориентация на музыкальную классику; - новое понимание «народного» как фольклорного «материала» обработанного, «улучшенного» композиторами-профессионалами; Попытки создания нового танца, соответствующего трем началам: организующему, оздоравляющему, воспитывающему.
В. Пропаганда национальных хореографических традиций. - октябрь 1923 г. – «Вечер культуры народов, заселяющих Советский Союз»; - 1924 – Московский научно-этнографический театр; - система смотров, слетов, фестивалей и олимпиад; - 1930 – I Всесоюзная олимпиада театров и искусств народов СССР; - по ее результатам – постановление Наркомпроса «О современном состоянии и задачах самодеятельного искусства» (декабрь 1930 г.): 1) подготовка квалифицированных кадров; 2) внедрение научно обоснованных методик преподавания; 3) создание самобытного репертуара; 4) помощь национальным республикам; 5) укрепление материально-технической оснащенности самодеятельности.
Г. Хореографическая классика. - Отстаивание А.В. Луначарским классического балетного наследия в дискуссии с Пролеткультом; - популяризация балета на академической сцене, под открытым небом, на гастрольных концертах в армии и в рабочих районах; - расширение и продление образования (семилетка) в балетных школах Большого и бывшего Мариинского театров; - создание музыкальных театров и балетных коллективов в ряде республик.
|
При использовании материала ссылка на сайт Конспекта.Нет обязательна! (0.049 сек.) |